Тайваньский режиссер Цай Мин-лян о создании фильмов об одиночестве и роскоши слышать себя

Я был счастлив видеть столько людей, пришедших на просмотр. «Мне также было приятно видеть там столько людей старшего поколения», - говорит Мин-лян.

57-летняя Мин-лян приехала в Индию на Международный кинофестиваль в Калькутте.

57-летняя Мин-лян приехала в Индию на Международный кинофестиваль в Калькутте.

Восемь часов вечера, Цай Мин-лян идет по переулкам Сонагачи в Калькутте. Бизнес медленно развивается, женщины выходят из огромных дверных проемов, продавцы закусок заново жарят послеобеденные пакоды. Мин-лян проходит мимо них всех и останавливается перед старой доской для объявлений, на которой отслоившиеся постеры из пленки и влажные пятна образуют коллаж из форм и фактур. Он говорит, что это лицо. Стоя во втором по величине районе красных фонарей в Азии, окруженном всеми признаками городского отчаяния, которое является типичным для его творчества, уроженец Малайзии, тайваньский автор, почитаемый любителями арт-хауса во всем мире, отвлекается на лицо. на стене. Не знаю, сниму ли я здесь фильм. Но мне нравится энергия этого места, - говорит Мин-лян.



57-летний Мин-лян находится в Индии для участия в Международном кинофестивале в Калькутте (недавно завершившемся), где прошла ретроспектива его самых известных работ. В течение шести дней сотни любителей кино в городе выстраивались в очередь перед комплексом Нандан, чтобы посмотреть его фильмы, представляющие душераздирающее, суровое, острое и в то же время юмористическое исследование городской скуки. Я был счастлив видеть столько людей, пришедших на просмотр. «Мне также было приятно видеть там столько людей старшего поколения», - говорит Мин-лян. За несколько часов до тура по Сонагачи власти фестиваля посоветовали ему не посещать район красных фонарей. Он не спорил, но молча дал понять, что будет делать все, что ему заблагорассудится, - говорит его переводчик Тами Сюй Цянь Чун. Мин-лян сохраняет дзенское спокойствие по поводу этого вопроса, а также по поводу технических сбоев, которые испортили показ его последнего фильма «Путешествие на Запад», где несколько минут восьмиминутного вступительного кадра были быстро перенесены вперед. что привело к временному беспорядку в зале.

Вышедшая этим летом книга 'Путешествие на Запад' также является самой философской работой Мин-лян до настоящего времени. Фильм представляет собой монтаж из 14 кадров буддийского монаха в исполнении Ли Кан-шэна, который очень медленно движется по улицам солнечного Марселя. Для монаха, идущего со скоростью улитки, время означает одно. Для остального мира это означает другое. На меня глубоко повлиял Сюаньцзан (Хиуэн Цанг), который отправился в легендарное паломничество по Шелковому пути в Индию, откуда он принес буддийские учения в Китай, - говорит Мин-лян, которому трудно идентифицировать себя как тайваньца. режиссер.



Проведя первые 20 лет своей жизни в Кучинге, Малайзия, он переехал в Тайбэй, Тайвань, в 1970-х годах. В своих интервью Мин-лян постоянно упоминал об определенном чувстве непринадлежности, которое позволяет ему предлагать своей аудитории детальное изучение его персонажей, их внутренних конфликтов и того, как они согласовывают пространство и время в своей жизни. Как мне показать свою национальность? Мои истории - это истории людей со всего мира. Многие из них установлены во Франции. В истинном буддийском стиле я бы сказал, что хочу, чтобы мои фильмы были подобны луне, прекрасному цветку, журчащему ручью. Я хочу, чтобы они были там без какого-либо конкретного контекста. «Я хочу, чтобы их увидели и испытали», - говорит он.

В прошлом году Мин-лян получил приз Большого жюри на Венецианском кинофестивале бродячих собак. Фильм, тревожный рассказ о бездомной семье, живущей на безнадежно убогих улицах Тайбэя, обладал той же навязчивой тишиной, которая вывела его на передний план мирового кинематографа с такими фильмами, как «Который час там 2001»? (о матери и сыне, которые смирились со смертью отца и приездом тайваньской девушки в Париж), The Wayward Cloud 2005 года (мрачный и мрачный фильм, действие которого происходит в будущем Тайване, который сталкивается с острой нехваткой воды, и правительство поощряет людей пить арбузный сок) и «Я не хочу спать в одиночестве» (фильм 2006 года изначально был запрещен в Малайзии, потому что он плохо отражал положение рабочих-мигрантов в стране). В этих фильмах Мин-лян рассказывал истории о городской изоляции, позволяя своим персонажам находиться в непосредственной близости от них - он также принял политическое решение передать послание надежды в конце. Люди считают, что одиночество - это плохо, что это означает, что вы сгниете, если не протянете руку. «Я чувствую, что одиночество дает тебе возможность услышать себя», - говорит Мин-лян.

Но пропитанная Голливудом тайваньская киноиндустрия неоднократно подводила Мин-лян. В 1990-е годы, когда такие режиссеры, как Анг Ли и Мин-лян, возглавили Вторую новую волну тайваньского кинематографа и зарабатывали лавры по всему миру, их фильмы текли по практически пустым залам дома. Однако, в отличие от Ли, который в дальнейшем полюбил Голливуд и снял такие блокбастеры, как «Халк» и «Жизнь Пи», Мин-лян определенно оставался арт-хаусом. Когда я снимал свои более ранние фильмы, я лично продавал билеты на улицах. Продам около тысячи билетов и вернусь в театр. Только тогда мне выделили слот для моего фильма. «За последние 20 лет я попытался расширить кругозор аудитории, чтобы они узнали о разных стилях выражения», - говорит он.

Легко понять, почему у Мин-лян такие непростые отношения с основной киноаудиторией Тайваня. Часто его фильмы представляют собой серию красиво скомпонованных, захватывающих сцен без какой-либо заметной связи. Вместо фоновой музыки Мин-лян использует городские звуки для своего саундтрека - постоянный грохот транспорта, щебетание птиц, лязг посуды. Иногда камера задерживается надолго после того, как персонажи выходят из кадра, решительно глядя в пустоту. Мои фильмы пытаются показать зрителям реальность пребывания в определенном месте в определенное время. - Меня не интересует конкретная история, - говорит он. И все же было бы безрассудно не узнать сказочника из Мин-лян. Его фильм 2003 года «До свидания, таверна дракона», действие которого происходит в 90 минут последнего полнометражного фильма в старом тайбэйском кинотеатре, который закрывается, связывает четыре разные истории с их логическим завершением в это точное время. Я сделал Goodbye Dragon Inn как дань уважения всем автономным кинотеатрам, которые закрываются по всему миру с появлением мультиплексов. «Я хотел рассказать истории этих грандиозных кинотеатров, которые видели поколения кинозрителей, и их истории», - говорит Мин-лян.

Он завершает свой тур по Сонагачи с отшельнической отрешенностью, поглощая достопримечательности, не выдавая никаких эмоций. Я снимаю серию «ходячих» фильмов, «Путешествие на Запад» было первым из этого сериала. Я надеюсь снять фильм в Индии. Поскольку Хиуэн Цанг путешествовал по этой стране, я хочу снять это здесь. «Мне очень приятно видеть здесь на дорогах столько людей, что они, кажется, спешат никуда не ехать», - говорит он.

Лучшие статьи






Категория

Все Время Низкий

Обзор Английского Фильма

Кэти Перри

Плейлисты

Шон Мендес

Плохие Соседи 2

Netflix

Условия И Положения

Художники

Хэлси


Популярные посты