Десять болливудских и инди-фильмов XXI века, которые стоит посмотреть

По мнению критиков, 90-е были паршивыми. Но на рубеже тысячелетий дела пошли только хуже. Как раз когда все надежды были чудесным образом потеряны благодаря появлению нового поколения инди-актеров и режиссеров, Болливуд повернул к сейсмическому сдвигу, наследие которого формирует его даже сегодня.

Болливудские фильмы

Взгляните на нашу подборку болливудских и инди-фильмов 21 века.

Подумайте о «современном» Болливуде, и сразу бросятся в глаза два фильма. Оба настолько разительно отличаются друг от друга по тематике и визуальному стилю, что само их высказывание на одном дыхании может показаться возмутительным для киноманов. Придержи лошадей. Это Сатья и Дил Чахта Хай. Не удивляйтесь, если первым обидится на это заявление сам Рам Гопал Варма, «потерянный гений» Сатьи. И человек, который изменил грамматику романтики еще в 1990-х вместе с Rangeela. Но дайте себе время, чтобы позволить сравнению погрузиться в суть дела. Поцарапайте поверхность, и у них действительно есть несколько общих черт. Сатья практически изобрел современный болливудский реализм. Действие игры разворачивается в стране гангстеров Бомбея. С одной стороны, это было больше фантазией, чем реальностью. По словам самозванца RGV, который сегодня превратился в призрак из прошлого, на твердость Сатьи, начиная с названия, повлиял преследующий Ардх Сатья Говинда Нихалани.





Другими словами, то, что Сатья сделал с «реализмом», что Дил Чахта Хай из Фархана Ахтара сделал с урбанизмом, революционный дебют, заложивший основу для каждой урбанистической комедии, которая вышла после него. DCH поразил нас свежим изображением городского реализма. Грубые гангстеры Сатьи много говорят, как и грубые гангстеры, если только вы лично не знаете ловкого бандита, который, как однажды заметил автор текстов Гульзар, призывал Галиба вместо «Goli maar bheje mein». С другой стороны, городские бонмоты Дил Чахта Хай, вероятно, были первым разом, когда вы услышали речь миллениалов на экране хинди. Колкости из фильма продолжают украшать гифки и мемы.

Благодаря модным стрижкам (это то, что происходит, когда ваша жена владеет салоном), поездкам в Гоа и дневным прогулкам для элитных мальчиков, DCH с момента своего выпуска в 2001 году собрал огромное количество поклонников. Если время от времени ансамбль совершеннолетия (с Аамиром Кханом, Димпл Кападиа в главных ролях, Акшай Кханна, Прити Зинта и Саиф Али Кхан) с его высокими производственными ценностями играет как дорогой рекламный фильм, вините в этом режиссера Фархана Ахтара. (извлекая личный опыт привилегий и отказов вливать в сценарий), который нарезал себе зубы в рекламе еще до того, как начал сниматься в кино.



Сегодня мы, возможно, потеряли режиссера Фархана Ахтара в пользу, к сожалению, актера Фархана Ахтара, его дебют пришелся на то время, когда Болливуд остро нуждался в новых смелых голосах. Это было задолго до того, как Анураг Кашьяп, Вишал Бхардвадж и другие предвестники надежды ворвались на сцену, чтобы дать нам свое собственное толкование «любви», как будто бросая вызов формуле Болливуда. В то время как фабрики глянца Карана Джохара были посвящены любви к своей семье, Кашьяп, Бхардвадж и им подобные отвергли эту идею с открытым вызовом, поддерживая вместо этого неблагополучные семьи и отношения, которые, вероятно, были более реальными, чем дизайнерские эмоции Джохара.

Кинотеатр на хинди прошел в тысячелетие с Амитабхом Баччаном, самым большим из них, изо всех сил пытающимся найти свой потерянный моджо через Мохаббатейн, рождением Ритика Рошана (также, к сожалению, Амиши Патель в Кахо Наа .. Пьяар Хай) и классического Акшая. Лагерь Кумар-Суниэл Шетти под названием Дхадкан, в котором жительница Болливуда Анна отрезала себя как брошенная любовница. Хиты 2000-х были в основном вырезаны из той же ткани, что и хиты 1990-х, пуповина наконец-то была перерезана Святым Граалем, которым был Дил Чахта Хай.

Десятилетие 2000 года могло иметь предварительное начало, но в конце, как оказалось, оно оказалось бесценной эрой, которая дала нам десятки влиятельных фильмов, о которых нужно думать и лелеять, - наследие, которое продолжается и сегодня. Самым выдающимся достижением хинди-кино 21-го века является неожиданный рост таких разнообразных талантов, как Ирфан Хан, Навазуддин Сиддики, Раджкуммар Рао, Манодж Баджпаи, Анураг Кашьяп, Вишал Бхардвадж, Радика Апте, Аюшманн Хуррана, Шрирам Али Рагхат. Каушал и многие другие. В экосистеме вновь обретенной свободы и новой иерархии фильмы на хинди стали отражением общества, в котором мы жили, и яростным личным выражением тех, кто создает этот бескомпромиссный бренд кино, помогая объяснить творческое возрождение Болливуда, ранее невиданное. Трудно сказать, был ли это случай, наконец, нащупать пульс аудитории, группа нетрадиционных режиссеров навязывала публике свой утонченный энциклопедический вкус или просто кинозрители стали умными. Вернулась вера в хорошее кино. Когда границы между искусством и коммерцией рухнули, как Берлинская стена, из-под завалов возникли интересные истории, нарушающие все правила и нормы.



Кхосла Ка Гхосла Дибакара Банерджи (2003), Маннабхай MBBS Раджу Хирани (2003), Swades Ашутоша Говарикера (2004) и Dev.D Анурага Кашьяпа (2009) были немногими из краеугольных камней последнего десятилетия. Кинопленки часто опасаются рекламы, но легко забыть, насколько реклама обогатила этот носитель. Сатьяджита Рэя и Шьяма Бенегала на данный момент должно быть достаточно, чтобы упоминать о них. Как и они, рекламный опыт Дибакара Банерджи помог ему пробиться в кино. Нежная комедия, которую дебютант сразу сравнили с произведениями Хришикеша Мукерджи, Khosla Ka Ghosla - это кусочек жизни, который на протяжении многих лет неуклонно находил свою преданную аудиторию. Но в отличие от любимого Мукерджи, карьера этого бенгальца с тех пор создала поразительно иное будущее.

Придет 2005 год, и у вас будет старая гвардия Судхир Мишра, доставляющая свои лучшие вещи. В равной степени опьяненный Марксом и Галибом, Hazaaron Khwaishein Aisi сочетает в себе две страсти режиссера - поэзию и политику. О том, что мы живем в знаменательное время, можно судить по тому факту, что Дибакар Банерджи и Анураг Кашьяп могли снимать фильмы вместе со своими предшественниками, такими как Мишра и Мира Наир. Между прочим, Наир начала десятилетие с «Свадьбой в сезон дождей», классическим кроссовером 2001 года, который, по мнению критика Филипа Френча, был ее лучшим фильмом со времен ее запоминающегося дебюта 1988 года «Салам Бомбей»!

Наши десять титулов отражают нашу попытку свести к минимуму лучшее из эпохи после 2000 года, включая недавние, такие как Пику, Мукти Бхаван и Дангал. Падмаават Санджая Лилы Бхансали и Баджирао Мастани очень активны и в то же время медленнее, чем его сверстники. Эти два великих опуса лучше всего демонстрируют грандиозную чувствительность, визуальный стиль SLB, его тонкий музыкальный слух и его способность вызывать в воображении образы красоты. Одна историческая эпопея за раз.



Рядом с эпосами перечислены недооцененные небольшие фильмы, которые некоторые из вас, возможно, пропустили при первом выпуске. Мы позволим вам открыть их вместе со знакомыми. Не стесняйтесь не соглашаться.



Падмаават (2018)



«Аллах ки банайи хар найаб чиз пар сирф Алауддин ка хак хай» - Алауддин Хилджи

падмаават

Дипика Падуконе и Шахид Капур в Падмаавате. (Фото: Bhansali Productions)

Лучшие фильмы Санджая Лилы Бхансали в душе часто представляют собой обреченные любовные треугольники - Хум Дил Де Чуке Санам, Девдас, Саавария и Баджирао Мастани. Топ-лайнеры Дипика Падуконе, Шахид Капур и Ранвир Сингх, Падмаават не исключение. Как всегда, Бхансали намеревается сделать великий опус и на этот раз почти достигает его. Вы можете увидеть прикосновение SLB почти в каждом кадре, тщательно обработанном как фреска в стиле барокко, которая рассказывает сагу о королеве воинов Падмавати (Дипика Падуконе) и короле Ратане Сингхе (Шахид Капур), единственная цель которых - напомнить зрителям о многих чертах ( guroor, usool и т. д.), которые определяют гордость Раджпута. Войдите в Алауддин Хилджи, которого играет Ранвир Сингх, любимая муза Бхансали. Хилджи - злоумышленник в их браке и в Индии, имеющий злые умыслы на обоих. С того момента, как Бхансали представил его распутником в день его женитьбы, вы знаете, что Хилджи непредсказуемо неприятен, но до странности возбуждает. Золотой мальчик Бхансали играет мощного претендента на Дели султаната, сочетая трюк в лагере и трюк из пафосного шоу. По очереди объект пародии и жалости, он возбуждает достаточно темных сил, чтобы сделать Падмаавата своим козырем. Удвоив роль режиссера и композитора, Бхансали использует драматизм, сценографию, музыку, атмосферу и яркие линии, достойные К. Асифа, чтобы создать безошибочный монумент SLB, который является столь же кинематографически загадочным, сколь и исторически несовершенным.



Мукти Бхаван (2017)

‘Koshish karne se kaun marta hai’ - миссис Верма



Мукти Бхаван

Кадр из Мукти Бхавана. (Фото: Red Carpet Moving Pictures)

Учитывая, что относительно низкобюджетный, беззвездный Мукти Бхаван Шубхашиша Бхутиани - это медитация на «смерть», вы можете быть удивлены, обнаружив, что она настолько полна жизни, все это четко прослеживается и с огромным чувством юмора. Бхутиани объединяет современную Индию - постоянно звонящие телефоны, мешающие спокойному семейному обеду, чаты по Skype в захудалых интернет-кафе, девушки, катающиеся на скутерах - с традиционной Индией и ее традиционными ценностями и ритуалами. Фильм начинается с того, что стареющий Даянанд Кумар (Лалит Бел) заявляет, что его время истекло. Его послушный сын, мудрый Раджив (Адил Хуссейн) является домохозяином в индуистском смысле этого слова. Как оставить все позади, чтобы сопровождать отца в его последнем пути к спасению? Неохотно, скорее из чувства долга, чем из любви, сын соглашается на поездку в Банарас, священный индуистский город, где Дайя решила умереть. Название «Мукти Бхаван» относится к оживленной гостинице, куда бродят старые души, чтобы умереть, но, как резко предупреждает трактирщик вначале, у вас есть максимум 15 дней, чтобы умереть. После этого? - спрашивает озадаченный Раджив. «Иди домой!» Бхутиани умеет находить черный юмор в самых обыденных ситуациях. Итак, у вас есть трактирщик, отмахивающийся от любопытного ребенка посреди предложения жемчужин мудрости о `` спасении '' или когда Раджив криво отвечает (это может быть самая смешная фраза в фильме). Миллионеры едят фрукты, а не мудрецы на требования своего отца. покупать фрукты на обед после того, как старик внезапно вдохновился на диету шалфея. Отношения Раджива с отцом Дайей формируют эмоциональную основу Мукти Бхавана и объединяют их дуэт (одна сцена, действие которой происходит на Ганге, когда Дая делится своим желанием переродиться кенгуру, символизирует тот юмор, которым упивается этот фильм), несмотря на первоначальные опасения Раджива. , идея фильма становится ясной: научитесь отпускать.



Дангал (2016)

«Мхари чориан чорон се кам хайн ке?» - Махавир Сингх Пхогат.

касса дангал касса аамир хан заира васим касса

Плакат с актрисой Аамир Кхан Дангалом. (Фото: Aamir Khan Productions)

Немногие звезды осознают важность «мелодрамы» и ее любопытную связь с «развлечением» в индийском контексте, как Аамир Хан. Именно эта способность успешно сочетать высокое и низкое искусство сделало его кассовым гигантом. В спортивной драме «Дангал», вдохновленной жизнью тренера-борца Махавира Сингха Фогата и его дочерей-золотых медалистов Гиты Фогат и Бабиты Кумари, режиссер Нитеш Тивари точно так же, как Хан и остальные талантливые актеры, знает, что это Автомобиль Аамира Кхана всю дорогу. В Ранг де Басанти Хан позволил другим мальчикам подойти и спасти положение. На этот раз он собирается добиться кульминации, несмотря на то, что аудитория всем сердцем болеет за девушек. Главная проблема фильма заключается в том, как Махавир (Хан), который недавно был в прошлом, возится с акадхами (кольцом), превращая жизнь в ад для своих дочерей (песня Bapu, sehat ke liye tu toh hanikarak hai - пылкая мольба девочек против режима папы), запихнет новичков Гиту (Заира Васим, Фатима Сана Шейх) и Бабиту (Сухани Бхатнагар, Санья Малхотра) в машину, завоевавшую золото. Фильм начинается с того, что Махавир жаждет наследника мужского пола, но когда его дочери возвращаются домой после избиения местного парня, он быстро обнаруживает их скрытый боксерский талант. Как и большинство ханов, угодников толпы, Дангал - это эмоциональная жертва, которая слишком рада, чтобы добавить к ним некоторые социальные проблемы (патриархат, расширение прав и возможностей женщин, институциональная апатия и т. Д.).



Пику (2015)

«Камаал хай, аап хар баат ко пэт ке саат каисе джодд дет хайн?» - Рана, владелец транспортного агентства.

Пику фильм

Дипика Падуконе и Амитабх Баччан в Пику. (Фото: MSM Motion Pictures)

В последний раз Амитабх Баччан играл Бхаскара Банерджи в «Ананде», культовой трагикомедии 1971 года, которая знаменовала начало его необычайно долгих подач. Более чем четыре десятилетия спустя Бхаскар возвращается как отец-ипохондрик к тысячелетней Дипике Падуконе в этой части жизни. Режиссер Шуджит Сиркар и писатель Джухи Чатурведи - поклонники теплых и банальных комедий Хришикеша Мукерджи. В «Пику» Баччан служит связующим звеном из далекого прошлого, своевременным напоминанием о том, что Хришикеш Мукерджи давно ушел, но его влияние очень живо и активно в новых режиссерах. (Khosla Ka Ghosla может работать как хороший двойной счет с Пику). Обратите внимание на мягкую иронию: в «Ананде» Бхаскар был врачом, в то время как Бхаскар Пику (или Бхашкор, как его предпочитают называть в фильме) - из тех разносторонних безумных пациентов-шляпников, которые довели бы серьезного и застенчивого доктора Ананда Бхаскара до потолка. Он чрезмерно одержим пищеварением - очевидно, как и большинство бенгальцев. Сиркар противопоставляет надоедливого и чрезмерного Бхаскара тихой и волевой сдержанности своей дочери Пику (Падуконе). Этот фильм об их маловероятной связи. В одной забавной сцене Бхаскар пытается отговорить молодого человека, который может заинтересоваться ею, говоря: «Она не девственница». Он не хочет, чтобы она вышла замуж и оставила его на произвол судьбы. Пику - это семья и воспитание детей (с множеством пустых разговоров, выдаваемых за типичный бенгальский юмор), но также и забота, к которой Сиркар и Чатурведи вернутся несколько лет спустя, в невоспетом октябре (2018). Сюрприз: необычная химия Ирфана Кхана и Падуконе, и фильм превращается в веселую поездку.



Баджирао Мастани (2015)

«Аап хумсе хамари зиндаги манг лете хум аапко кхуши кхуши де дете, пара аап не то хумсе хамара гуроор хи чин лия» - Кашибай

Bajirao Mastani

Ранвир Сингх в опере Санджая Лилы Бхансали «Баджирао Мастани». (Экспресс архивное фото).

Герой романа Санджая Лилы Бхансали «Баджирао Мастани» должен доказать, что он достоин престола пешвы. Нацеленная на цель, его острая стрела попадает в яблочко. Объект - не голова врага, а безобидное павлинье перо. Под ними скрываются холмы символизма. В рассказе Пешвы Баджирао (Ранвир Сингх) павлин является символом империи Великих Моголов, земля внизу - это индийская земля, а роковая стрела принадлежит доблестным маратхам. Павлинье перо имеет символический резонанс для последующих событий, поскольку многократно женатый воин-маратха влюбляется в мусульманина Мастани (Дипика Падуконе). Это классическое изобретение Бхансали, готовящее почву для звездного финала. Каждое замечание и аргумент в Баджирао Мастани сопровождается обоюдоострым катарсисом. Как Мастани напоминает жену Баджирао Кашибай (искрящуюся Приянку Чопру), Он держал мою руку, но никогда не покидал твоей, и наладил со мной связь, гарантируя, что твоя не будет разорвана. Для Кашибая это проклятие создавалось долго. В самом начале есть звездная сцена, когда ее овдовевшая подруга, несущая прах ее мужа, предупреждает ее, что, как и она, однажды она будет страдать из-за любви. Вот и вы, квинтэссенция SLB тоски, мучений и потерь - через них проходит каждый персонаж, потому что «треугольник» - не что иное, как круг агонии и экстаза.



Суд (2014)

«Настали трудные времена / Мы вырваны из своей земли / Эта эпоха слепоты / Выкололи нам глаза» - поэзия Нараяна Камбла (Самбхаджи Бхагат)

Суд, Национальная кинопремия, 62-я Национальная кинопремия, Чайтанья Тамхане,

Судом руководит Чайтанья Тамхане. (Фото: Zoo Entertainment Pvt Ltd)

Индийская система правосудия известна своей медлительностью. Дебют Чайтаньи Тамхане демонстрирует индийское стремление к справедливости с хладнокровной отстраненностью. Камера следует не только за тем, что происходит внутри суда, но и за его пределами, в жизнь и умы привратников правосудия. Общественный деятель и певец протестов Нараян Камбл арестован за самоубийство работника канализации, который был вдохновлен покончить с собой после прослушивания одной из зажигательных народных песен Камбла. Большая часть этого заниженного и скучного фильма происходит в зале суда Мумбаи, когда Камбла вызывают на слушание. Одним из самых интересных персонажей является защитник Винай Вора (Вивек Гомбер), который, хотя и представляет Камбл из низшей касты, не может быть более социально удален от него. Привилегированный человек с утонченным вкусом (любитель сыра, вина и джаза), как он действительно может считать себя защитником бедных, живя такой элитной жизнью? Для сравнения: прокурор Нутан (Гитанджали Кулкарни) ведет более простую жизнь, воплощая в себе заурядность среднего класса, что ставит ее в тот же социальный класс, что и Камбл. Взгляд Тамане на закон и законодателей поочередно сатирический и чуткий, но единственное, что имеет решающее значение для его успеха, - это то, насколько наблюдательным и объективным он оказывается. Хорошо сыгранный (в основном новичок) и заставляющий задуматься, «Корт» - это триумф натурализма.



Ланчбокс (2013)

«Кабхи кабхи галат поезд бхи сахи джагах похоча дети хаи» - Шейх

Ирфан Хан

Ирфан Хан в кадре из фильма «Ланчбокс». (Экспресс архивное фото)

«Одинокие души встречаются за индийскими банками из-под тиффин». Так The Guardian поприветствовала фаворита фестиваля Ритеш Батра, в котором в главной роли сыграли меняющий форму Иррфан Хан в паре с Нимратом Кауром и многообещающий Навазуддин Сиддики. Индийский критик Барадвадж Ранган был более изобретательным. Ешь, броди, люби, - резюмировал он. Известная своей эффективностью, легендарная служба dabbawala в Мумбаи доставляет горячий ланч-бокс вдовцу Сааджану Фернандесу (Хан) вместо его законного владельца, мужа домохозяйки Илы (Каур). Редкий провал даббавалы приводит к одной из самых очаровательных любовных историй, которые вы увидите в кино на хинди, - возврату к более простой эстетике и безупречному образу жизни, которые могут вызвать у мумбайкара немного ностальгии. В интервью India Today Батра дал некоторое представление об ошибке доставки. В рассказе присутствуют элементы магического реализма. Аудитория может делать свои собственные выводы, но я не считаю это (ошибка доставки) ошибкой. Я чувствую, что это чудо. Снятый в медленном темпе романа (который позволяет рисовать нюансы персонажей), The Lunchbox - мастерская демонстрация навыков Ирфана Кхана, когда он пытается изобразить внутреннюю жизнь обычного офисного работника, который, возможно, забыл о смысле надежды. , любовь и сама жизнь. Ила пробуждает его дремлющие эмоции, и после долгого обмена тайными письмами, спрятанными в коробке для завтрака, незнакомцы, наконец, набрались храбрости, чтобы встретиться. Одна из радостей The Lunchbox - маловероятная пара Иррфана Хана и Навазуддина Сиддики, но, посмотрев фильм, вы, возможно, не сможете угадать символическое прохождение факела - ни в чем не повинный зритель не сможет предсказать легендарное восхождение Наваза к славе. . Это фильм о поэтической, без фанфар обыденности, скуке и ритме скромных жизней и их тоске, о Чхоти Си Баат, Батон Батон Мейнанд Вагл Ки Дуния нашего времени.



Корабль Тесея (2013)

«Хамаре хар каам ка прабхав каал акаш пар рите хар парману пе падхта хай» - монах Майтрейя

Корабль Тесея

Кадр из фильма 'Корабль Тесея'. (Фото: Recyclewala Films)

Когда в 2013 году вышел вундеркинд Ананда Ганди «Корабль Тесея», Шекхар Капур, Судхир Мишра и Дибакар Банерджи сразу же объявили себя фанатами. Созерцательный и интеллектуальный, Корабль Тесея черпает свою силу в концепциях философии, идентичности, этики и религии. Для столь молодого режиссера (Ганди было всего 33 года на момент выхода фильма) это было непросто. Вдохновленный притчей Плутарха, в которой задается необычный вопрос: «Если все части корабля будут заменены со временем, действительно ли это один и тот же корабль?» «Корабль Тесея» превращает мысленный эксперимент в трактат с использованием пожертвований органов, чтобы подчеркнуть человеческий выбор и нравственность. В первом, разворачивающемся в трех параллельных сюжетах, рассказывается о слепой фотографе (Аида Эль-Кашеф), которая пытается смириться со своей инвалидностью. Затем мы встречаем приветливого джайнского монаха (Нирадж Каби в роли Майтрейи), который оказался в ловушке между примирением существования и выживания со своей стойкой моральной этикой и идеологией, которые угрожают самой его жизни. Стараясь уменьшить любые «страдания», мудрец отказывается от лечения на том основании, что лекарства были испытаны на животных. Как насчет насилия, которое вы совершаете над собой, не принимая лекарства, - возражает Чарвака, молодой юрист, разочарованный упрямым взглядом Майтрейи. С точки зрения Майтрейи, ответ на непростой вопрос о «смысле жизни» лежит в просветлении и конечном освобождении от бесконечных страданий жизни и смерти. Третий - и самый интересный эпизод - принадлежит биржевому маклеру Навину (Сохум Шах), который в поисках искупления отправляется в путешествие в Швецию, чтобы помочь бедному человеку вернуть себе почку. У всех трех главных героев, как и у рокового корабля, изменились части тела. Но кто знает, какая-то часть их изначального «я» была похоронена где-то среди обломков их новых тел? Визуально возвышенный, полный интеллектуальных идей и интеллектуальных аргументов и дань уважения кино как средству мысли и философии, «Корабль Тесея» вызывает в воображении загадку о жизни и существовании, ее тайнах и значениях. Также посмотрите: Тумббад Рахи Анила Барве (2018) из конюшни Ганди - это визуальный праздник, оживающий готический миф.



Хазаарон Хвахишен Айси (2005)

«Вот почему я не могу понять, что вы, богатые дети, играете в эту игру« давайте изменим мир ». Пока ты ищешь выхода, я ищу выход »- Викрам

Хазарон Хавишейн

Читрангада Сингх и Шини Ахуджа в Хазаарон Хвайшейн Айси. (Экспресс архивное фото)

Мечтательный, закаленный в боях Судхир Мишра выступал за «инди» задолго до того, как этот термин приобрел популярность. И все же седовласому, харизматично бессвязному режиссеру приходилось бороться за свою актуальность почти каждое десятилетие. Никто не утверждает, что все его фильмы великолепны - он признает, что некоторые из них - халки (легкие), - но те, которые он наиболее известен, выдержали испытание временем. К ним относятся «Дхарави» (1991) и культовые «Йе Вох Манзил То Нахин» (1987) и «Ис Раат Ки Субах Нахин» (1996). Безусловно, «Хазаарон Хвахишен Айси» - самый совершенный из всех, фильм столь же глубоко личный, как и политический, в котором удается найти правильную ноту между анархией и романтикой Мирзы Галиба и неуместным идеализмом и эмоциональным насилием наксализма. Плотно сложенный и хорошо разыгранный в Дели 1970-х годов Хазаарон Хвахишен Айси рассказывает о жизни друзей Сиддхарта (Кей Кей Менон), Викрама (Шини Ахуджа) и Гиты (Читрангада Сингх).

Социалист Сиддхартх восстает на своем привилегированном фоне, чтобы устроить революцию. Викрам, вероятно, его противоположность - заброшенный сын богатого отца, который хочет разбогатеть. В конце концов он становится влиятельным наставником в кругах Дели. Более уравновешенная из двух, Гита - их отвлечение. В своем первом выступлении Читрангада Сингх имеет поразительное сходство с великой Смитой Патил, что заставляет задуматься, был ли «Хазаарон Хвахишен Айси» снят в 1980-х годах, когда Патил снялась в паре с Насир-Ом Пури, в какой фильм он превратился бы. Принятие желаемого за действительное!

Между тем, Мишре нравится вкладывать в уста своих героев пустые разговоры о революции, социальной справедливости, равенстве и переменах. В сценах, которые могут найти больше отклика сегодня, он открывает фильм в обстановке, подобной JNU, где дети Боба Дилана и Джими Хендрикса танцуют и пьют ночи напролет, даже когда они поднимают лаал саламы и мечтают о мире и процветании. как выразился циничный Викрам. Кривой юмор Мишры прекрасно встроен в сценарий. Например, сцена, в которой богатый домовладелец, страдающий сердечным приступом, соглашается лечиться у врача из низшей касты, наследника, который все еще верит в социализм, но не может выбросить атрибуты богатства, или когда Викрам мочится под открытым небом, пение, Если есть блаженство, это то. Фильм пронизан ностальгией. Это одновременно и гимн, и элегия мечте и упадку 1970-х, поколению, которое я обожал, а также поколению, которое потерпело неудачу, - однажды сказал Мишра журналу Outlook, добавив: «Кроме того, есть еще красота, молодость и страсть. А когда угасает, остается идея любви. Неудивительно, что его называют «неизлечимым романтиком».

100 фильмов Болливуда, которые стоит посмотреть на всю жизнь | 10 социально значимых фильмов из Болливуда | 10 основных криминальных триллеров на хинди | 10 экранизаций от книги к фильму | 10 параллельных киноклассиков | 10 гангстерских фильмов Болливуда



Дил Чахта Хай (2001)

«Хум кекс хаане ке лийе кахин бхи джаа сакте хай» - Самир

Дил Чахта Хай

Акшай Кханна, Саиф Али Кхан и Амир Кхан в Дил Чахта Хай. (Экспресс архивное фото)

Дружба, путешествия, взросление и неблагополучная семья - вот суть кино Фархана и Зои Ахтар, а Дил Чахта Хай - их высшее достижение. Более того, фильм действительно о «любви» и о том, как на нее реагируют главные герои. Акаш (Аамир Хан) не любит любить. Что это за хрень с любовью? - спрашивает он игривую Шалини (Прити Зинта). Она выходит к нему, пожимая плечами: «Ты не поймешь». Самир (Саиф Али Хан), напротив, путает увлечение с любовью. Более зрелый из двоих, сдержанный Сид (Акшай Кханна) - единственный, кто действительно понимает значение любви. Его любовь к намного более старшей Таре (Димпл Кападиа) глубоко укоренилась, что его семья и друзья поначалу не могут полностью понять. Стартовая площадка Фархана Ахтара не содержит философских размышлений о природе дружбы и любви, но наносит правильные эмоциональные удары. Спустя 19 лет он остается таким же свежим и забавным, как никогда.

Лучшие статьи

Ваш гороскоп на завтра
















Категория


Популярные посты